语文工作室学期工作计划

语文工作室学期工作计划

根据学校有关名师工作室工作指示和要求,本着“语文名师工作室要成为“研究的平台、成长的阶梯、辐射的中心、师生的益友’”的宗旨,树立为学生及教师服务的工作方针,完善自我,创新创优,全面推动学校语文教学教研和改革工作。为了更好地开展工作,现计划如下:

一、加强学习科研,提高业务素质,加快工作室成员的专业成长

一个团队组织能否发展壮大,能否有序高效地开展工作,取决于其成员的素质,因此如何进一步提高名师工作室成员的专业素质是一个迫切的问题和任务。加强个人专业素质成长,是本工作室开展工作的出发点和落脚点。

1、继续加强学习,提高理论素养

先进的理论是教学和科研的先导;没有先进的理论指导,一切教学和科研都将是纸上谈兵。阅读和学习是提高自身的需要,也是自我进修的有效途径。要想提高自身的理论功底、更新教学观念、更新知识,惟有不断学习。因此,要加强学习,不断提高自身和工作室成员的理论修养,始终占领理论“制高点”。

所以,本工作室将认真组织所有成员,采取集中学习和分散自学相结合的形式,加强理论学习,学习教育教学理论书籍,学习新课程理论专著。本学年工作室将向各位成员分发孙绍振、潘新和、王荣生、钱理群等教授的理论著作以及各类资料,工作室成员还将关注新课改的语文教改动态、信息,积极钻研新课程理论,要求每位成员三个月读一本与语文教学有关的专著或书籍,并撰写读书心得,进行内部交流。此外,寻求合适的时机,采取“走出去、请进来”的方式,聆听专家学者的授课和讲座,为工作室成员的成长打下坚实的理论功底。不断提高成员的理论修养。

2、狠抓课堂教学,努力形成风格

“教育理论修养”和“教育实践积累”是一个优秀教师必须具备的两个条件,正像鸟儿必须有两只翅膀才能飞翔一样。本工作室要求所有成员做到既有理论修养,又有丰富的实践积累。工作室将深入到成员所在的每一教研组,带领工作室成员不断深入课堂,通过听课、评课等途径,为教育教学研究取得第一手资料。通过成员自身开课、开设讲座等形式和活动,相互学习,提高教学水平。帮助工作室成员在教学风格和特色上下功夫,让每位成员具有高品位的教育教学艺术,能够按照教育规律和学生的心理规律,智慧地、艺术地教育学生,灵活地、技巧地驾驭课堂教学,进而形成自己的教学风格和教学思想。为此工作室决定把每个成员至少在本校开设一节校级的公开课并对所有工作室成员开放作为常规工作来抓,此外还将由工作室领衔教师开设教学示范课。

3、积极从事科研,提高自身品位

“教而不研则浅”,研究是名师工作室的要务之一和本质属性。名师工作室导师在自身积极开展教育教学研究的同时,要带动工作室成员自觉进行研究,要在已有成绩的基础上,继续“压担子”,争取“全面开花”,使整个工作室始终洋溢着一种研究的学术氛围,力争每位成员都能“研究出成效”。

工作室将督促并鼓励工作室全体成员从事教育教学研究,积极撰写教育教学论文。工作室将要求本成员每人将至少撰写一篇教学论文,获市级以上奖励、登载cn刊物或在网站上发布。

二、完善工作群建设,扩大影响和辐射,打造语文品牌

完善工作群建设,将是本工作室工作重点。我们目标在于及时迅速地更新信息,将最先进的研究成果通过网络进行传播,同时通过一定的反馈系统,互通信息,搜集与传递数据,各取所需,共同发展,这样就能使老师和同学能有效及时掌握信息,获得帮助,充分发挥工作室群的展示、引领、激励和辐射等功能;同时也能使工作室突破时空界限,延伸教研教学空间,拓展思维方法,适应信息时代教育发展的要求,也有利于培养工作室内部善思考高素质的综合人才。

首先,我们将根据校教科室的要求和指示,合理调整群,大量充实资料,除群主每日正常更新外,还要求每位成员每月至少上传一篇教案或教学设计、推荐一篇好文章(论文)、每二个月上传一份好试卷,群策群力,将工作群打造成语文品牌和工作室名片。其次,适当调整上传内容,加强针对性。我们将根据一线教师和学生的需要以及教学实际情况,上传更新的资料力求与现有的教学进度同步,以教案和试卷为主,从需求入手,基于问题解决问题,资源共享,使工作群真正成为教师和学生的良师益友。再次,我们还将把“在线咨询”落到实处。将每周一的“名师在线咨询日”制度化,安排2位工作室成员在线,时间为一个工作日(早上8点至晚上8点),具体工作除了管理群、论坛、博客之外,还要在线对话、接受咨询等。

三、加强常规活动,建立健全组织机构,扩大工作室影响

将继续坚持每周一次的业务学习的例会制度,研究工作和学习,交流经验和体会,从而实现共同发展。每次的例会上都将分别有一个中心话题,并轮流由某个成员主持、主讲,工作室其他成员参与讨论,互相启发,各抒己见,并在适当时机对来自工作室以外的的语文教师开放,使工作室真正成为语文教师研究教学、切磋教艺的成长发展的“家园”。

四、积极引领语文教学教研活动,增进辐射功能,体现指导价值

本工作室将用实实在在的行动,进一步加大对其他兄弟年级及周边学校的辐射功能,进一步体现出名教师工作室在教育教学、教学研究方面的指导价值。

我们还将做好青年教师的指导工作,虽然我们这方面的经验不足,但我们会在学校的指导下,集中工作室的力量,力求圆满做好对青年教师的指导工作。

语文教研:走出“鸡肋”的窘境【朱冬民原创】

语文教研:走出“鸡肋”的窘境

“教研”是对教育教学过程中出现的或应引起注意的问题进行研讨和探究,对其做宏观或微观的解析,从而找到理想的解决方案。教研是教育教学工作的基础,做好教育教学工作,搞好教研是必不可少的。但据笔者的观察了解,在某些地方“教研”已经扭曲变形,异化变味,与理想意义上的教研渐行渐远。

与一些老师闲聊,发现他们对教研的心态很纠结:一方面,希望尽可能多地参加教研活动以提高自己的业务水平;另一方面,教研活动更多的时候与他们的期望值之间有距离,时间长了,他们对教研活动就或多或少表现得消极甚至抵触。可以说,教研在某种程度上成了教师眼中“食之无味,弃之不舍”的“鸡肋”。有位老师在参加完某次教研活动后说:“这样的活动即便不参加,也不会有什么损失。”有的老师对形式化与庸俗化的教研活动更是深恶痛绝,认为这是“白白耗费教师的生命”。

如何让教研走出“鸡肋”窘境,是一个需要认真思考与实践的课题。

一、“报告会式”教研怎样搞?

笔者曾多次参加过这种形式的教研活动。活动的流程与形式大同小异:先由某位(有时两三位)有关人员作报告,然后一哄而散。这是典型的“单边式教研”,发言者滔滔不绝地讲,听讲者笔走龙蛇地记或频繁地拍照录像,二者之间缺少真正的交流与对话。即便有的教师听讲时多少有些触动,但过后能不能与自己的教育教学实现对接,答案应该不会很理想。

搞好这样的教研活动,关键在组织者(主要是教研员)。不能一味埋怨老师们对教研活动没有热情,首先要反思的是,我们的教研活动是否真正能够给老师以有益的启发与收益,是否能对他们的教育教学工作有实实在在的帮助。

比如,请哪些人做报告,讲些什么内容,采用何种形式,这些要经过调查研究,要仔细斟酌,并与相关人员沟通协调。笔者认为,报告的内容,一是老师们教育教学急需或亟待解决的问题,二是有助于教师持续化专业发展的理论与技术。报告与发言要避免大而空,更要避免低端与过时。几年前笔者参加新课程培训会,听某专家的讲座如坠五里云雾之中,出于礼貌又不好意思退席,几个小时的时间简直是受罪;前两天参加某县高二的教研活动,发言者所谈的经验是绝大多数教师都经历过的,且其中有些做法明显有违教育教学的基本规律。

作为组织者,要具备如下的素质:一是自身要有一定的最新教育教学理论的贮备,对学科教育思想有高远的、深刻的、独到的认识,尤其是要能够将这种思想与具体的学科教学实践有机融合,这样才能发出有启发性的声音,才能对大多数教师起到专业引领作用。二要对本区域内教师的“底细”真正“门儿清”,从中选择最适合做报告与发言的人选,凝聚最精干的力量,形成集团化优势。三是要有把教研工作作为事业来做的热忱,注重保证教研活动顺利进行的相关细节,像如何调控活动的节奏,如何充分调动更多的教师参与对话等等,都是组织者不可忽略的很重要的问题。

二、“课例研讨式”教研向何处去?

这种教研活动有两种情况,第一种由市、区县组织,某个学校承办。一般是先听一两节展示课(或示范课),然后再进行一番“你好我好大家好”式的点评。这样的教研活动,看似热热闹闹,“研”的成分其实很低很低。由于这样的活动在很大程度上属于“形象工程”,承办者最希望听到的就是颂扬,是肯定,是锦上添花,活动流于形式当然也就不是什么怪事。

课例研讨活动怎么展开才能收到实效?一般情况下,执教展示课或示范课的,大多是有些名气、比较优秀的教师,对他们的课的评价往往会一边倒,把优点、亮点无限度放大,有时甚至把很常规的课堂处理说成匠心独具的教育智慧,而教学中不够理想之处或值得商榷的地方,却被点评者不约而同地忽略掉了。在这样的教研活动中,话语权更多的时候被预先安排好的几个人把持着,普通教师很难介入其中。从理想层面,这样的教研活动,应该有执教者与听课者之间的交流与碰撞。要允许执教者把教学设计背后的教育教学理念、课堂上相关环节的处理,以及对自己教学的反思等等,做较为具体的陈述;同时也要允许听课者提出自己的看法,甚至质疑。这样才能在交流与碰撞中实现教研效能的最大化。这样的教研活动,老师们怎能不喜欢之至?

第二种情况,很多学校把听课与评课作为校本教研活动的基本形态。可以是同一年级、同一学校、同一学科间的听课,也可以是不同年级、相关学科间的听课。其目的在于互相学习,取长补短。提倡真实的课堂,讲课者没必要做“精心准备”;而理性的、有效的评课,既可以对所听之课贯穿的教学思想、教学手段有一个清晰的定位,也可以对其中的不足提出改进意见,对讲课者和听课者来说都是可珍视的咀嚼过程,于日后的教学有不可忽视的指导与借鉴意义。
但有些老师上公开课往往反复排练,更多的时候课堂成了舞台;有的老师听课的目的很简单即“学”,听后回去机械模仿。而评课者则“专拣好的说”,什么“体现了最新的教育理念”、“现代化教育手段运用得恰到好处”、“确实体现了学生主体性原则”、“点拨精当、语言生动”等等,有时平平常常的一节课竟被夸成了“天下第一”。缺点吗,有,但总让人觉得不痛不痒,比如“时间掌握得不好”、“教师有些紧张”等等。于是好好的切磋交流提高的机会在庸俗的“面子”的笼罩下白白错过。顺便提一句,各学校的课例研讨,执教公开课的大多是年轻教师。尽管谁都承认,多上公开课,多经过类似的历练,年轻教师成长的脚步会更快些,但研讨过程中还是应该注意两点,一是要注意保护年轻教师的积极性,二是评价要真正具有建设性。

上海教科院杨玉东老师曾用“萝卜烧萝卜”概括教研活动中的无效现象:每个教师都能够积极发言,“你说我说大家说”,但说来说去似乎很难跳出感触式的怪圈;尤其是一群经验水平相当的老师之间,更容易囿于同水平反复。从这个意义上讲,能上好课,是教师专业水平高的标志;能评好课,同样也是教师专业水平高的标志。这样的教研活动,对不同年龄段的教师而言,都提出了显性或隐性的不同层级的要求,只要能投入地参与其中,每个人都会有收获的。

三、应该追求怎样的“考试研究”?

有考试就有应试,考试研究理应成为教研活动的重要组成部分。真正的考试研究应该是科学的理性的,包括对命题指导思想的解析,对考试与日常教学关系的准确定位,以及如何改进考试命题、优化命题质量等方面的研究等等。

但由于众所周知的原因,某些地方的考试及考试研究却走向了反面。我讲几个听来的笑话。

笑话一:某区有些学科平时的教研活动,参加的人很少,但期中与期末考试前的两次教研活动,却颇有“天下云集响应”之势。因为在这样的教研会上,命题者对考试范围、试卷结构、试题类型等等要作详细具体的介绍,甚者还可能对试卷中的个别题目予以巧妙地暗示。谁若不参加这样的活动,就有可能让自己的学生在随后的考试中“损失大大的”。

笑话二:在高三研讨会上,某教师详细介绍考场写作技巧。如何开头该教师给出了“比喻法”与“诠释法”;关于论据的使用,给出了详略组合、正反组合、事物组合、虚实组合等方法,并指出要对论据进行“冷处理”,也就是要阐释分析,分析的方式则有“一步一回头”等套路。该教师坦言自己谈的其实都是“骗术”,都是纯技术操作。

笑话三:个别地方每年都要煞有其事地举办“高考预测研讨会”或“高考信息吹风会”;有些教师则向学生推荐《高考母题探秘》《中考提分王》之类的“秘笈”,理由是“反正不会吃亏”。

第一个笑话中考试的结果可能“皆大欢喜”,但其对日常教学可能产生的强负作用如何消除?看起来,彻底摒弃唯功利主义思想,还真不是一件简单的事。有的高三教师常慨叹工作强度大,常抱怨教研活动过于频繁而又收获不大。同他们聊《考试说明》,竟反应聊聊;与他们谈高考命题所折射的学科思想,同样反应寥寥。原因是没有认真读过,更没用心琢磨过。与他们谈如何训练提高学生的思维质量,有老师质疑说,这样能提高成绩吗?不如只教技巧与方法。但技巧、方法转化为能力,是离不开思维训练的。舍本逐末、顾此失彼,这样的“应试训练”,只能是高投入低产出。另外,值得特别强调的是,考试研究绝不能云山雾罩,听风就是雨,“占卜式研究”与“取巧式研究”应该被彻底清除,彻底归零。

 

不妨讲讲《祝福》中的数字【朱冬民原创】

不妨讲讲《祝福》中的数字

讲小说大约都形成了一种习惯,即按照小说的三要素——人物、环境、情节——来讲,这固然是基本之道,但讲得多了,听得多了,不免有局促腻烦之感。其实,就像去某个地方,直取固然简捷,曲径亦可通幽。从某一个妙门进入,会有别开生面之感。像《祝福》这样的小说,主题深刻,艺术形式圆熟,但它所写的年代和情节故事,离现今的十六七岁之高一新生甚远,如果真的按三要素直接讲来,恐难提起他们的兴趣。如果能从某个颇具感性色彩的元素讲起,那么学生的反应可就迥然有别了。如小说中的数字就是一个颇具感性色彩的元素,他在小说中绝非一般性的信息,而的确与小说的主题深深相系、与情节丝丝相扣、与人物的命运息息相关。
一、数字揭露封建婚姻的罪恶
鲁迅先生写祥林嫂第一次来鲁镇,说她“年纪大约二十六七”,接着又写她的丈夫“比他小十岁”;写祥林嫂被绑的那一天,“卫老婆子忽而带了一个三十多岁的女人进来了,说那是祥林嫂的婆婆。”可见祥林嫂与她的丈夫祥林之间年龄悬殊,与她的婆婆年龄相差大约十岁。由祥林嫂新寡,自然知道祥林去世不久,卒年也就十七八九罢了。可见这桩婚姻纯属封建礼教的产物。但鲁迅先生并没有交代祥林嫂结婚的年龄,不过按封建社会的常理来推断,女子出嫁的年龄当在十五岁左右,那么当祥林嫂出嫁时,她丈夫祥林只是一个不到十岁的儿童,她的婆婆也就二十多岁。由此可以推测,祥林嫂的婚姻的背后可能有着多重不幸的原因,这其中不能排除买卖的因素。
如果老师在学生读完小说后,不经意地问学生:祥林嫂多大年纪?她丈夫多大年纪?他们结婚时多大年纪?——学生会如何反应呢?学生一定会感觉好奇和诧异,一定会产生探究的欲望。老师这时便可因势利导,让学生真切的感受到:在旧中国一个十岁不到的儿童就与一个十六七岁的女子结了婚,二十多岁的妇女就早早当上婆婆了。封建礼教是多么荒唐可笑!封建婚姻又是多么可悲可叹!
二、数字体现经济命脉
《祝福》中对人物年龄的设计如此精细,对有关人物命运的经济账也算得很细。祥林嫂第一次到鲁镇,在鲁四老爷家打工。因为试工期内表现突出,“又有力,简直抵得过一个男子,所以第三天就定局,每月工钱五百文。”
这里的“五百文工钱”,如果不注意,或者只是孤立的看,也就没什么新意,但联系后文几处就颇有奥妙了——
第一处:“于是算清了工钱,一共一千七百五十文,她全存在主人家,一文也还没有用,便都交给她的婆婆。”
“一千七百五十文”,按每月五百文算,鲁迅先生间接地告诉了祥林嫂第一次到鲁四老爷家打工的时间,是三个半月;祥林嫂在鲁四老爷家干活是包吃包住;祥林嫂在鲁镇的三个半月里没有任何消费。——既然是鲁镇,镇上当有集市,一个二十六七岁的少妇,从今天看来,本是吃穿打扮爱美多俏的年龄,就是在那时,也少不了到街上买点吃的用的,但祥林嫂没有,她把钱全都攒了下来,可见她对于金钱、对于消费的概念几乎完全没有。否则,她留下这些钱干什么呢?她有意留给她的婆婆来取吗?或者她生活在长期的被奴役被损害的境地里,压根儿就没有一丝一毫的自主意识!
第二处:“倘许给本村人,财礼就不多;惟独肯嫁进深山野墺里去的女人少,所以她就到手了八十千。现在第二个儿子的媳妇也娶进了,财礼花了五十,除去办喜事的费用,还剩十多千。吓,你看,这多么好打算?……”
八十千,是祥林嫂被卖进深山墺里的价钱。按她在鲁四老爷家的月钱五百文来算,需她一百六十个月——十三年零四个月——劳动不吃不喝不穿不用才能积蓄到这笔钱。可见她的婆婆精明到了刻毒的地步,也可见封建宗法制度统治下的妇女是完全有独立生存权的,她们可以被家族任意出卖任意蹂躏。
第三处:“早饭之后,她便到镇的西头的土地庙里去求捐门槛。……价目是大钱十二千。”“快够一年,她才从四婶手里支取了历来积存的工钱,换算了十二元鹰洋,请假到镇的西头去。但不到一顿饭的时候,她便回来,……高兴似的对四婶说,自己已经在土地庙捐了门槛了。”
“十二千”,应该是祥林嫂在鲁四老爷家至少两年才能积存的工钱(但为什么作者写成“快够一年”?是作者疏忽?)他全部用来捐了门槛,目的是为赎回他一生的罪名,这可以说是祥林嫂重新获得做奴隶的资格的唯一希望,但可惜的是封建迷信思想、封建道德观念从来就是“说不清”的,虽然因捐门槛费尽了她的全部劳动所得,却仍然“说不清”,仍然没有社会法理或者法律程序性认可(这就是中国封建社会之最大的黑暗性与反动性之所在),仍然被排斥在可以参加祝福的奴隶们之外。在祥林嫂的悲剧生涯中,她的形体上的被糟蹋、精神上的被奴役总是结合着经济上的被剥光,压迫她、摧残她、侮辱她的人归根结蒂还是剥夺并占有了她的全部劳动所得,以致于她最终沦为乞丐。
因此,我们在分析祥林嫂悲剧命运的时候,如果能从作品中看似不太起眼的数字入手,与学生一道探索其值得玩味的含义,就会使学生认识到,祝福不仅形象地告诉我们旧中国一个女人是怎样被封建政治、道德、迷信思想所奴役的经过,而且十分突出地向我们揭示了被毁灭过程中的一个最基础性的原因——经济上的被剥光,这也正是鲁迅先生对旧中国社会最敏锐观察与思考之所在,也正是鲁迅先生小说之社会认识方面最具价值之所在。它启示我们,在所有纷纭复杂的社会斗争中,经济的原因总是最基本的原因,也是最致命的原因,而统治者总是借用各种五花八门的手段把他们所热衷的目的掩盖起来,竭尽所能地粉饰得冠冕堂皇。
三、数字联成人生断片
《祝福》在结构上的一个明显特点是把人物的结局放在开头,用祝福时的喜庆气氛反衬祥林嫂的悲剧形象,从而引起读者的关注。在结束开头的序幕部分时作者写道:“然而先前所见所闻的她的半生事迹的断片,至此也连成一片了。”
作者告诉我们这篇小说是由一些断片组成,作品的构思就成了艺术的剪辑。祥林嫂初到鲁镇,遭绑缚且被逼再嫁离开鲁镇,再到鲁镇,沦为乞丐——一共四个断片。作者对每个断片都作了精湛的描写,人物的悲剧命运发展在各个断片里都得到集中的表现,但如果仅仅只是集中地单独地逐个分析这些断片,不利于整体把握作品,不利于激发学生学习小说的兴趣,如果老师在教学中关注到作品中的数字,也许会有意想不到的收获。
譬如,老师可以问学生,祥林嫂的儿子阿毛被狼吃掉时有多大?
对于这个问题,可能有的老师认为这是钻牛角尖。其实,这是忽视了作品在构思中的一个很重要的细节,作品中对这一点其实有前后关联的细针密线似的照应。祥林嫂再嫁后,卫老婆子来鲁四老爷家拜年,自然谈到祥林嫂,这个时间是第二年的“新正将尽”。而祥林嫂“到年底就生了一个孩子,男的,新年就两岁了。”注意:这里的两岁并非实岁,而是虚岁,实际上只刚过一岁。因为阿毛从第一年的年底出生到第二年的新正将尽只是年前年后的两年,而他被狼吃掉的时间与与祥林嫂再到鲁镇的时间相隔不远,差不多可以视为同时,即是在“得到祥林嫂好运的消息之后的又过了两个新年”,那么阿毛被吃时应该只有三周岁。如果分析探讨到这里,学生的眼前就有一幅具体的图景:一个三岁的小男孩坐在门槛上剥豆子,忽然的被狼叼走,吃掉了……
讲到这里,学生一般都会瞪大了眼睛,问:哎呀,三岁的小孩子会剥豆,这可能吗?……他们不相信,因为他们没有那样的经历。
事实上,阿毛的这个年龄细节不仅关系到阿毛,而且还关系到他的妈妈祥林嫂的年龄。她第一次到鲁镇是“年纪大约二十六七”,第二次到鲁镇应该是四年之后,那也该是三十岁出头,而死时她已是“全不像四十上下的人”。这中间有大约十年的时间是作者作为空白留下的。那么,我们不禁要问:
祥林嫂捐门槛争取参加祝福而失败后,她在鲁四老爷家失魂落魄似的生活了多久?被鲁四老爷赶出家门后又痛苦地熬过了多长时间的乞丐生活?
或许有人认为提出这问题又是偏离了阅读正轨,因为这也许不是小说的核心内容,顶多也只是一笔带过。但一笔带过并不等于没有意义,不然鲁迅先生在描写祥林嫂临死前的肖像时为什么要这样写呢——
“五年前的花白的头发,即今已经全白,全不像四十上下的人;……”
为什么要在“花白的头发”前面特意用“五年前”加以修饰呢?显然作者是有意为之,想用它勾勒出人物命运发展的时间阶段:祥林嫂捐门槛失败后在鲁家生活了大约五年;而被鲁家赶出来沦为乞丐至死大约也是五年。由此我们会清晰地感受到,鲁迅先生不仅为我们浓墨重彩地集中刻画了祥林嫂那些重要的人生断片,也为我们精密地勾画了她完整的一生。祥林嫂那失魂落魄似的被蹂躏被愚弄被调笑的五年是怎样度过的呢?她被鲁家赶出来后是怎样孤魂野鬼般地熬过了那五年乞讨的岁月呢?

数字法解读《祝福》 【王慧原创】

数字法解读《祝福》
小说《祝福》对祥林嫂这个人物的成功刻画,有赖于文中若隐若现的数字序列,这些数字完整地演绎了祥林嫂的悲剧人生。
一半“你想,你将来到阴司去,那两个死鬼的男人还要争,你给了谁好呢?阎罗大王只好把你锯开来,分给他们。我想,这真是……”正是出于分为“一半”的恐惧,祥林嫂才去捐门槛的。
一、(1)“一手拄着一支比她更长的竹竿”,“一支”竹竿可见祥林嫂沦为乞丐后的悲惨命运。(2)捐“一条”门槛,让千人踏,万人跨,用来赎罪,可见祥林嫂对死的恐惧。(3)“一个故事”——阿毛之死,可见祥林嫂命运之悲惨,听客们之无聊。
二、(1)两次婚嫁,两个丈夫,第二次来鲁镇,被抢回去,逼婚,夫死,子亡,被扫地出门,可见祥林嫂地位之低,命运之悲。(2)两次“祥林嫂,你放着罢”,两次祝福被禁止,导致祥林嫂精神崩溃。
三、(1)文中有三个主要人物:祥林嫂、我、鲁四老爷。(2)三次外貌描写:初来鲁镇——再来鲁镇——临死之前。外貌的变化,揭示出一个充满活力的祥林嫂是怎样一步步地被逼上死亡之路的。(3)三次祝福:第一次是镇上各家准备祝福的情景,是对祥林嫂生活环境的描写,揭示祥林嫂悲剧的社会根源。第二次是对鲁四老爷家祝福的描写,祥林嫂参与祝福的权利被这些具有封建思想的人剥夺,想做奴隶而不得,只有死亡。第三次是结尾通过“我”的感受来描写祝福景象,祥林嫂的惨死与鲁镇的祝福形成强烈的对比。

 

《祝福》中数字的妙用 【汤迪原创】

《祝福》中数字的妙用 
1924年3月,《东方杂志》发表鲁迅的短篇小说《祝福》,后来收入作者的第二个小说集《彷徨》,是《彷徨》的第一篇。鲁迅小说极少写到具体的金钱数目,而在《祝福》中,却对祥林嫂工资的收支、民间嫁娶的花费等数字交待甚为详细。细细思之,这些数目在小说中起到了以下几方面的妙用:
一、交待故事发展的时间
小说中“我”对祥林嫂故事的叙述,采用了倒叙的手法。祥林嫂初到鲁镇、改嫁、再到鲁镇,到沦为乞丐,到死去,整个故事的时间线索是明确的。祥林嫂第一次在鲁四老爷家做活是从“冬初”到“新年才过”,好像时间有点含糊。可是,婆婆给她结算工钱时,有这样一句话:“于是算清了工钱,一共一千七百五十文”,再联系到祥林嫂初到鲁家时“第三天就定局,每月工钱五百文”,读者就会清楚了解到,她这次在鲁家度过了三个半月时间。
二、突现封建势力对穷人的盘剥
一个“整天的做,似乎闲着就无聊,又有力,简直抵得过一个男子”的非常能干的人,在当时的社会中,依靠自己的勤劳,能得到多少报酬呢?不过是“每月工钱五百文”而已。五百文钱在当时的购买力是多少呢?小说中有两处细节描写可以给我们解答这个答案。一处是祥林嫂在向庙里捐门槛时,谈定的价目是“是大钱十二千”。祥林嫂为了支付这一开支,“从四婶手里支取了历来积存的工钱,换算了十二元鹰洋”。可见,以当时银钱兑换的市价,祥林嫂每两个月的工钱,不过一块钱。一块钱能买到什么呢?小说开头有这样一句话:“褔兴楼的清炖鱼翅,一元一大盘,物美价廉”。一个这么能干的人,一个月的工钱不过能买半盘“物美价廉”的鱼翅而已,作为统治阶级对佣工的盘剥竟至于斯!
三、表现封建妇女极低的社会地位
祥林嫂为什么会被逼“改嫁”?卫老婆子的叙述中给了我们答案:小叔子娶亲要聘礼!读到这里,人们往往会痛恨其婆婆狠心,为小儿子娶亲竟然要卖掉大儿媳!其实这样想,有点站着说话不腰痛的味道了。不要说守寡的儿媳,就是拿自己的亲生女儿女儿为儿子换亲的故事,在解放前也时有发生的!“山里人,小户人家”,要想为儿子娶亲,“不嫁了她,那有这一注钱来做聘礼?”婆婆此举,实属无奈。
对于她婆婆的嫁掉儿媳“到手了八十千”,娶新妇“财礼花了五十”,“除去办喜事的费用,还剩十多千”这一情节,我能注意到的,不仅是婆婆对祥林嫂的狠心出卖,而且是这一组数字中所蕴藏的另外一些信息。孤立的看,只会认为那时娶亲花费实在是大,办个喜事十多千,就相当于祥林嫂两年的工钱!而像贺老六这样的山里人娶亲,又得花费祥林嫂这样的壮劳力多长时间的工钱?!可是,当我们再联系到褔兴楼的清炖鱼翅价值一元,联系到庙里的门槛价值十二元,就会禁不住感叹:祥林嫂被“卖掉”的身价,不过相当于八十盘“物美价廉”的清炖鱼翅,或者庙里的六条半门槛!这样,读者对当时社会妇女的社会地位低下的认识,就会从抽象转为具体了。

《祝福》教学疑问【王慧原创】

《祝福》教学疑问

我们常说,备课要备学生。怎样才算是备学生呢?这次教学《祝福》,我一改过去的做法,在尝试中深深地体会到:学生是教师备课、实施课堂教学的丰富而鲜活的资源。
学生初读《祝福》,感到很不好懂。我没有忙着讲解文本,也没有立即提供相关的背景资料,而是引导他们反复阅读文本,进行个性化感悟,提出疑难问题,并共同探讨征求答案。他们钻研得很投入,提出的问题方方面面:有关于主人公祥林嫂的,有关于线索人物“我”的,也有关于鲁四老爷、四婶、卫老婆子、祥林嫂的婆婆的,还有关于柳妈、短工、专爱听讲故事的鲁镇上的男人们女人们的,甚至还有关于庙祝的,当然也有不少关于小说的构思、选材、语言等艺术创作方面的,他们或十五、二十,或三十、五十,共提了一千多个问题,固然有不少是重合的,但对学生个体来说又是独一无二的。
令人欣喜的是,学生好多问题过去是由老师精心设计现在学生自己却提出来了,而且有些问题是我多年教学《祝福》从未引起足够注意甚至是从未发现的。例如:1.祥林嫂有没有名字?2.祥林嫂是“逃”出来的吗?3.祥林嫂这么一个既没有文化又十分迷信的女人,怎么可能会对“魂灵的有无”产生疑惑呢?4.祥林嫂是怎么死的?5.小说写祥林嫂“手脚都壮大”,难道祥林嫂不裹脚吗?6.嫁过两次的祥林嫂幸福过吗?7.祥林嫂一生中最可悲的是什么?8.如果阿毛不死,祥林嫂也熬成了婆婆,她将怎样对待阿毛的媳妇?9.文中写到鲁四老爷告诫四婶说“这种人虽然似乎很可怜,但是败坏风俗的,用她帮忙还可以,祭祀时候可用不着她沾手,一切饭菜,只好自己做,否则,不干不净,祖宗是不吃的”。难道祥林嫂不可怜吗?她到底败坏了什么风俗?祭祀的时候为什么不允许她沾手?祖宗为什么不吃她沾手的饭菜?10.“我”为什么就不帮帮祥林嫂呢?11.“我”为什么特别关注祥林嫂死亡的时间与方式?12.小说为什么要写“福兴楼的鱼翅,一元一大盘,物美价廉,现在不知增价了否”?13.卫老婆子、柳妈、鲁镇上的老女人们,为什么不同情帮助祥林嫂呢?14.作者对祥林嫂仅仅是同情吗?15.文中有些像“旧历的年底毕竟最像年底”之类的语句,看似语意不通,该如何理解?16.小说写祥林嫂讲阿毛的故事为什么重复两次,而且几乎是一字不差?等等。
对上述所提问题,学生们经过合作研讨,大部分能够解决。对不能够解决或者只停留在浅表层次并且牵一发动全身的问题,我给予必要的引导、点拨。下面仅举两例。
 一、祥林嫂有没有名字?
  对这个问题,大部分学生的看法是:祥林嫂应该有名字,出嫁前肯定有名字,虽然不一定有大号,但至少该有“大妮”“二妮”之类的乳名;出嫁后人们就冠之以丈夫之名,这足以看出中国的女性出嫁后便成为男人的附属品。对此,有学生质疑:既然祥林嫂已经成为丈夫的附属品,嫁给贺老六之后,为什么人们不称她为“老六嫂”而如文中所说“大家仍然叫她祥林嫂”?问题提出后,同学们都陷入沉思并露出茫然的神色。愤悱之际,我做了这样的引导:请同学们思考三个问题:1.婆婆逼她改嫁时她为什么“异乎寻常”地嚎、骂,并以死抗争?2.祥林嫂以寡妇的身份出现在鲁镇,鲁四老爷一家以及鲁镇的人们对她的态度前后两次为什么迥然不同?3.祥林嫂为什么要捐门槛?学生再次阅读文本,思考、讨论,陆续发表看法。不少同学的理解肤浅、偏执,甚至不着边际,但他们能够认识到上述问题都与“回头人出嫁”有关。我便因势利导,先讲解了中国传统文化及其由此导致的价值取向等背景知识,学生豁然开朗,随后的发言表明,他们知道祥林嫂改嫁时“出格”的哭闹是为了维护自己“从一而终”的贞节,用整整两年的血汗钱去捐一个门槛,让千人踏万人跨,是为自己的改嫁而赎罪,而鲁四老爷等人对她的态度变化也是因为她乱了血缘,不干不净,败坏了风俗。因此,祥林嫂对自己的改嫁不认可,周围的人更是不认可,她既然嫁给祥林,就应该生是祥林的人,死是祥林的鬼。那么,“大家仍然叫她祥林嫂”也就合情合理了。
 二、祥林嫂曾在两个家庭中生活,她有过幸福的体验吗?
  关于这个问题,学生普遍认为祥林嫂没有幸福,理由是经历丧夫失子的大悲痛,受到婆婆虐待,遭遇人们的冷漠。但我认为,仅有这些依然领略不到作品的构思之妙,于是提出若干问题,让学生重读文本,深入思考。我首先提出:祥林在世时,祥林嫂有过幸福吗?学生依然说没有,因为她有个严厉的婆婆。我又问,尽管有严厉的婆婆,可她有丈夫,难道没有来自夫妻感情的幸福吗?学生从夫妻年龄的差距上感悟到,祥林在世时,祥林嫂对祥林来说只是一个保姆,对家庭来说只是一个廉价的劳动力:她是没有幸福可言的。按照这样的方式,我让学生细读文本,将两个家庭进行比较,看祥林嫂是否拥有过幸福的生活。学生的理解不再止于表面,而有了很多新的认识和发现。在贺老六家,她没有婆婆,相对来说便拥有了许多的自由,而且贺老六有的是力气,会做活,还有自己的房子,尤其是她还生了一个能够传宗接代延续香火的男孩,她获得了一个正常女人做妻子做母亲的幸福感,也许正是这种幸福感,将改嫁的痛苦挤压到心灵的角落。但是这种算不上奢侈的平淡的生活对祥林嫂来说实在是太短暂了,尽管再次丧夫是她的又一次不幸,但她有自己的房子,用不着寄人篱下,又凭一双勤劳的手,完全能够将阿毛抚养成人,过她这种虽然艰难毕竟还能过下去的生活。但是,更大的不幸又降临到了她的头上,阿毛的惨死使她失去了精神上的寄托,她连继续守寡的资格都丧失了,因为她虽然没有了逼她改嫁的严厉的婆婆,却有有权立即收回房产的无情的大伯。因此,尽管两个家庭的构成不同,属于祥林嫂的只有痛苦与不幸。作者将极其短暂的相对的一点幸福放置在祥林嫂的一生中,更加重了作品的悲剧意味。
从教二十余年,执教《祝福》十余遍,我每次都认真备课,查阅资料,力求有一个全面深透的解读,然后一股脑地灌输给学生。但是,《祝福》千问,将我过去的教学问得苍白无力,感到自己过去二十多年的课堂一直都是“空心课堂”“寡情课堂”“缺智课堂”“无味课堂”!我在实践中,领略到了“自主、合作、探究”学习方式的魅力,也出乎意外地发现了学生那令我惊诧不已的巨大乃至无穷的创造潜能。我更加坚信:备课的关键是备学生,备学生的关键是激发其学习热情,激活创造潜能。

《荆轲刺秦王》教学札记【陈婷婷原创】

《荆轲刺秦王》教学札记

做学生时读《荆轲刺秦》,荆轲是伟大的爱国者。做教师后,荆轲在“教参”里渐渐成了英雄。近年变化更大,悲情英雄、刺客、错位的文人等等,荆轲的形象不断增多,丰富起来。

这不是乱象,也不是价值的多元,而是语文课堂教学空间开始变得开放了。一些教师意识到独立思考的重要性,他们对传统的结论和既有的价值判断产生了怀疑。这样的变化是好事,无论从哪一个角度考量,语文课堂上只有一个声音是可怕的。

现在,荆轲爱国在高中语文课堂上鲜有人提了。不是爱国不重要,也不是所有人都懂得了国家是个现代概念,而是大家忽然明白荆轲原来不是燕国人,他是一个漂泊到燕或者游荡到燕的“侠”,从他行刺前的种种言行看,与爱国或者爱燕国扯不上关系。一个因了狗肉、美酒和几个相知的朋友而客居于燕的剑客(文人),机缘相扣做了刺客,如何就成了爱国者?荆轲不是爱国者还缘于一个逻辑难题,如果荆轲行刺成功,我们今天到哪里去爱我们的国家?

英雄或悲情英雄是今天课堂常见的荆轲形象判断。太史公在《史记》里说:“自曹沫至荆轲五人,此其义或成或不成,然其立意较然,不欺其志,名垂后世,岂妄也哉!”史公把荆轲等五人的行为定为义举,作了道德上的定义,而且断言“其立意较然”“名垂后世”,于是荆轲遂成后世道德典范。虽然后世里对荆轲评判不乏有异样的声音,像苏洵在《六国论》里认为荆轲刺秦“始速祸焉”,南宋人鲍彪说“轲不足道也”,朱熹也认为“轲匹夫之勇,其事无足言”,但这些都不足以撼动史公的定义。一直到今天。爱国不成,英雄还是,起码得是个悲情英雄。

 

岁数渐长,阅了世事,开了眼界,有了个人的阅读观察后,我也有自己的结论:道德判断最易武断,也最容易遮蔽生活真相。比如,史公说荆轲等五个刺客的行为是义举,凭什么?就荆轲刺秦而言,其实就两条原因,一是秦王待最初的玩伴燕太子丹不善,太子要出口个人的恶气;二是太子丹推想(仅仅是推想)国家危险,想先下手为强。无论是出于个人意气,还是出于国家间战争,在这样的理由下,荆轲的刺杀哪里算得上是义举?

 

至于英雄或悲情英雄一说,我忽然想到,《史记·刺客列传》里行刺者共五人,曹沫、专诸、豫让、聂政、荆轲,都有江湖“侠”气,都被后人视为英雄,但若论后世影响,其余四人都难以超越荆轲,为何?下意识地同情失败者是我们的传统,假如这个失败者又是个豪爽义气之人更如此,这似乎是一因。但这一因并不是最重要的,只谈失败豪爽义气的话,豫让似乎比他更够格悲壮。关键是另一因,后人之所以坚定地认为荆轲是英雄,可能与他行刺的对象有关。生活里非常吊诡,一提刺秦,我们似乎就快意,就觉得刺得好,就觉得行刺者是个大英雄;一提秦,我们就觉得残暴,就有胆怯加愤怒的心思,就对敢于对抗秦的人肃然起敬,各种各样的古人也反复说暴秦无餍。可是,历史上有不残暴的君王吗?秦王嬴政固然是暴君,燕王喜为自保不也割下儿子的人头欲献秦王吗?我们忍不住给了荆轲英雄的名号,其实是对强权的下意识惧怕和敌视导致的。专制的历史,最易产生国民文化心态中的英雄情结。

英雄者,乃楷模与他人榜样,预示着要向其学习,那么我们要学习荆轲的什么呢?想来唯有牺牲精神。我们不可学习他于燕日日醉酒后旁若无人的痛哭失态相,也断不可学习他面对太子丹刺秦恳求犹豫半天后的拒绝,至于他应允太子丹后对车骑美女、奇珍异宝恣意的表现,我们更只能熟视无睹。对荆轲这样的人,我们选择性地让人记住了他视死如归的悲壮。在我们的传统里,英雄就是牺牲与义无反顾。可是,我不想让学生有选择地去认识一个人,在课堂上,我既让学生看到荆轲的牺牲,也让学生看到荆轲的琐碎。至于牺牲者是不是英雄,由学生自己思考后取舍,我不可以再教给学生先入为主的道德判断了。千年下来,弄得人群越来越不敢怀疑,当然,也越来越不会思考了。

有一年教《荆轲刺秦》时,一个学生那几天就一直翻《刺客列传》,他横看竖看后来找我,告诉我他的阅读发现:荆轲成为刺客纯属偶然。我让他说理由,他说:荆轲在卫以术说卫元君时,他是想用治国之道谋求个人价值的实现,可惜卫元君不用荆轲。荆轲离卫游赵,与盖聂、鲁勾践相交发现皆非同类后之燕。在燕遇到知音狗屠和高渐离,虽日日饮酒歌乐醉泣于市,但仍然沉深好书,与贤豪长者相结,最后得田光善待。一切变故缘于田光。太子丹归燕后念念不忘刺秦,询太傅鞠武,鞠武荐了田光,田光以死激逼义气的荆轲见了太子丹。与太子丹晤谈,荆轲听其计划后的第一反应是沉默,第二反应是拒绝,结果太子又是磕头又是固请,哀求荆轲无论如何不能推辞,好书又好剑的荆轲最终只好答应了行刺。由此荆轲再也无法下船,不仅位至上卿,太子还日造门下,以美食、异物、车骑、美女满足荆轲这个性情中人。再往后,就是太子催荆轲行动,樊於期奉献人头,购得徐夫人匕首,找到十三岁杀人的助手,久等理想的搭档不至,易水悲歌辞行。学生说,看起来荆轲似乎更想用治国术而非剑术成就自己,他为刺客,实是因为性格因素被迫接受他人所求的结果。仔细看,因酒和义气结识了狗屠和高渐离,因燕市表现可能还有对谈博得田光友谊,因田光以死相激见了太子,又因面子和侠气接下行刺的事……许多偶然因素恰巧凑到了一起。荆轲不是天生的行刺者,与《刺客列传》其余四人皆不同。

学生与我说这番意思时是2012年,那时语文教师在课堂上除了教参对荆轲的结论,还基本没有其他想法。我想,这就是不交给学生道德判断的好处,在如何认识荆轲是什么样的人这个问题上,与我交流的学生自然有了与他人不同但却合理的结论。

我在课堂上问过学生这样的问题:荆轲接受行刺的任务后,他有过后悔的念头吗?在易水悲歌的壮烈里,头也不回的荆轲以这样的姿势给谁看?如果人有灵魂,荆轲会如何看待自己由卫而赵而燕的一生所为?

没有既定的角色价值定位,没有预设的精神立场,一切结论都从阅读推演中来。我的推演是,一个人的命运,多由性格和偶然的事件组成。荆轲不是田光,也成不了高渐离,距离专诸、要离相去甚远。在咸阳宫,秦王近在咫尺,他抓不住,追不上,刺不中,最后只有以倚柱笑、箕踞骂的仪式结束自己的一生,徒留一腔山野豪气。只是,这样的山野性格和江湖豪气,对社会真的有意义吗?

 

《琵琶行》(并序)教学实录【徐燕】原创】

《琵琶行》(并序)教学实录

  • 创设情境,导入课文

师:请同学们先欣赏一段视频。(播放经过编辑的《江南烟雨琵琶行》视频及解说词)
师:视频中提到的诗人是谁?
生:白居易。
师:白居易是怎样一位诗人?
生:白居易字乐天,号香山居士,唐代现实主义大诗人。
师:不仅如此,白居易还是一位富有同情心、悲悯心的诗人。他在《长恨歌》一诗中既讽刺了唐玄宗重色误国,又表达了对玄宗思念杨玉环的同情,他说“在天愿作比翼鸟,在地愿为连理枝。天长地久有时尽,此恨绵绵无绝期”。他在《卖炭翁》一诗中讲卖炭翁“满面尘灰烟火色,两鬓苍苍十指黑”“可怜身上衣正单,心忧炭贱愿天寒”,又表达了对下层劳动者的同情与悲悯。那么,白居易由长安被贬到江西九江的浔阳江头,又对什么人发出了怎样的慨叹呢?下面,就让我们一起来学习白居易的《琵琶行》。(板书课题)
师:琵琶行的“行”是什么?
生:诗歌的一种体裁。
师:古代诗歌的一种体裁,它是一种以铺叙记事为主的歌词。

二、诵读小序,概括情节
  师:下面请同学们读一下诗前的小序。
(生读小序)
师(纠正个别读音):诗前小序主要写了什么内容呢?谁能用简单的话概括一下?
生:它主要写了琵琶女的身世。
师:写身世,也就是介绍了写《琵琶行》的原因。

三、初读文本,抓关键句
师:著名的作家、教育家叶圣陶先生说“国文本是读的学科”。我们首先走进文本,放声地、自由地来读一下这首诗,好不好?下面我们自由地放声来读。(播放《琵琶行》琵琶曲音乐,学生放声自由读。5分钟左右)
师:好,刚才大家已经读过了这首诗,我们都沉浸在诗的境界里。那么,我问大家一个问题,这首诗最能体现诗人情感和主旨的句子是哪一句?
生:“同是天涯沦落人,相逢何必曾相识!”
师:对,同学们,“沦落”是什么意思呀?
生:落魄失意。
师:对,落魄失意,遭遇坎坷。那么,“沦落人”又是谁呀?
生:指的就是琵琶女和诗人自己。

四、再读文本,学生质疑
  师:好,那么下面我们就来看一看“谁解沦落人”(板书)。琵琶女的沦落经历是怎么样的?咱们首先请一位同学感受一下琵琶女的感情,为我们读一下琵琶女的身世遭遇,好吗?你现在就是琵琶女,要把你的感情带出来。
生(读第三节):“沉吟放拨插弦中……梦啼妆泪红阑干。”
师(请另外一生评价):你觉得她的感情把握怎么样?
生:我觉得读得挺好的。这一节主要讲琵琶女的身世,诗人对琵琶女应该比较同情,读的时候读出了同情的感觉。
师:你是站在诗人的角度讲吧,现在如果是站在琵琶女这个角度,你觉得她应该用一种什么样的感情去读?
生:悲凉。
师:对,悲凉的感情。我们读诗歌首先是读准字音,读清句读,读得抑扬顿挫,但更要注意把握诗歌中诗人所蕴涵的感情。刚才同学读的这一节感情把握得比较到位。
师:就这一节,同学们有什么疑问没有?把你最想提的问题提出来,我们大家共同讨论。(生自由组合,小声交流,讨论质疑)
师:同学们主要提了两个问题:一是琵琶女的形象及悲惨命运的原因,一是运用了什么手法来写她的身世。咱们周围同学自由组合议一议,由一位同学记录小组讨论要点,两个问题可以任意选。
(学生自由组合,讨论)
生:我代表我们小组想说第一个问题。前几句写她少年的时候,然后还被那个秋娘嫉妒……
师:秋娘是什么人?
生:秋娘本身就是才华出众的歌伎,然后还要嫉妒琵琶女,说明琵琶女比秋娘还要才华横溢。后面写她“弟走从军阿姨死”,她的家人,离开的离开,死去的死去,后来她的容颜因为家庭变故和时光流逝变得非常憔悴。当时社会看重你,就是因为你的容貌好而不是有才华。琵琶女的泪既是感伤的泪又是不满的泪。
生:我觉得琵琶女主要代表中国封建社会女子普遍的悲惨的命运。
师:这里你谈得更深入了,上升了一个高度。琵琶女的技艺高超,她年轻的时候,“五陵年少争缠头,一曲红绡不知数”,但是到了后来的时候是什么样子?
生(众):“门前冷落鞍马稀。”
师:这说明什么问题?
生:那个时代就是重色轻才的。
师:重色轻才。那个时代不是看重她的技艺高超,而是看重她的美貌,后来她年老色衰,所以就被抛弃了。所以从这里看出,琵琶女仅仅是一个被侮辱被损害的对象。
师:还有一个问题,琵琶女描绘自己一生的遭遇,是用了什么手法?
生:对比。
师:如果说详细些,有哪些?
师:过去是京城名伎,现在是——
生(众):沦落江湖。
师:过去是少年得意——
生(众):现在是老年失意。
师:过去是年轻貌美——
生(众):现在是年老色衰。
师:过去是门庭若市——
生(众):现在是门可罗雀。
师:过去欢笑——
生(众):今日辛酸。
师:除了琵琶女,刚才说,“谁解沦落人”,沦落人一个是指琵琶女,还有一个是指谁呀?
生(众):白居易。
师:当诗人和琵琶女彼此穿过无数人群,走过无数条路,在这个萧瑟的秋天,相逢在浔阳江头船上的时候,他又写了什么内容呢?我们请一位同学模仿诗人白居易的口吻读第四节。
(生读第四节)
师:好,我们的白居易还得加把劲。我们在读这一节诗时要读出什么感情?
生:应该和琵琶女一样感同身受吧。
师:感同身受,你是从什么地方看出来的?
生:“同是天涯沦落人,相逢何必曾相识!”
师:这里面,诗人的遭遇还有什么词可以体现出来?
生:“住近湓江地低湿,黄芦苦竹绕宅生。其间旦暮闻何物?杜鹃啼血猿哀鸣”的“黄芦、苦竹、杜鹃、哀猿”。
师:这些意象所传达出来的正是感伤之情,进行诗歌的欣赏一定要注意意象的象征意义。
师:就这一节,大家最想提出的问题是什么?(生自由组合,讨论质疑)
生:琵琶女的遭遇为什么会引起诗人的强烈共鸣?
生:“同是天涯沦落人,相逢何必曾相识”,这句话怎么理解?那个“同”字,同在哪里?
师:两个问题的本质相同。大家想一想,一个是朝廷官员,一个是江湖的歌伎;一个是高朋满座,一个是门前冷落。那他们又“同”在哪里呀?谁能说一说,你觉得“同”在哪里?
生:从诗人的生活经历上看,他一开始满腹才华,想一展鸿鹄之志,却在朝廷中受到排挤,而被贬谪到偏僻的地方;琵琶女本来也是很有才华,但她却因为年老而无人问津,所以他们的经历都是从曾经的辉煌到如今的平淡,所以此刻他们的心境都是悲伤的。
生:还有,他们俩都是京城人。
师:从哪里看出来的?
生:前面小序上讲的,“问其人,本长安倡女”。
师:对,是来自京城。现在呢,他们都来到了什么地方?
生:浔阳江头。
师:这一点也相同。
生:还有一点就是他们都怀着一种落魄之情。
生:他俩都是人才,得不到人家的重视,这也是相同的一点。
师:都是很有才华的,琵琶女“十三学得琵琶成,名属教坊第一部”,我觉得她的水平还是挺高的。诗人呢,也是才华横溢的,而现在却触怒了权贵,被贬为江州司马。由此可见,诗人是在写琵琶女,又是在写自己,抒发郁积于心的贬谪之恨。

五、三读文本,品味感受
师:那么我们再想一想,他们原本认识吗?是什么打动了白居易,把两个萍水相逢的陌路人联系在一起的?谁能说一说?
生:是因为琵琶女弹的那个琵琶曲。
师:“谁识琵琶声”(板书),同学们,诗中有一段对音乐的描写,应该说是千古传诵,脍炙人口。刚才我们班的琵琶女和诗人都读了一下,我也情不自禁,给大家背一下这一段,请同学们一边听,一边想一想,这一段中最精彩的句子在哪里?为什么精彩?
(教师配乐示范背诵第二节:“寻声暗问弹者谁……唯见江心秋月白。”)
生:我最喜欢的是“银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣”,它把琵琶声在沉静以后爆发的声音比作乍破的银瓶和骑士突然拔出刀枪那一瞬间的声音,更加突出了琵琶声在沉默后的慷慨激昂的特点。
师:你很喜欢非常激越的音乐。好,还有没有?
生:我喜欢“间关莺语花底滑,幽咽泉流冰下难”,因为我觉得这句话采用的是比喻的手法,先经过音乐的跌宕起伏,然后婉转动听,很形象生动地描写出来,听上去挺有感觉。
师:比喻有什么好处?
生:就是十分生动形象。
师:化——
生:化抽象为具体。
师:对,大家都知道,写愁的情感是不是很抽象?李煜怎么写?“问君能有几多愁,恰似一江春水向东流”,把抽象的无形的愁化作具体可感的滚滚江水。李清照怎么写?“只恐双溪舴艋舟,载不动许多愁”,把抽象的无形之愁化作沉甸甸的重负。比喻的手法是不是很好?还有没有同学想谈?
生:我喜欢“大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语”,它把弦声首先比喻为急雨,声音非常急促,然后又如丝雨般,有非常渺茫的感觉,很形象,很生动。
师:听了刚才同学们谈的精彩的诗句,我想问一个问题:是什么打动了诗人?仅仅是精彩的音乐吗?谁来说一下?
生:从第二节里面“转轴拨弦三两声,未成曲调先有情”可见,作者被打动,不仅因为好听的音乐,还有琵琶女在音乐里面融入的自己的情感。
师:有琵琶女的遭遇,有琵琶女的情感在音乐里面。
师:那我还要问,仅仅是琵琶女的遭遇和情感在里面就打动了诗人吗?
生:还有,诗人想到了他自己的身世。诗人也从琵琶曲中读出了自己人生中的欢悦与痛苦、苦闷与希望,这引起了诗人强烈的感情共鸣。
师:对,音乐的魅力不仅在于音乐本身,更在于它所蕴涵的思想感情。实际上,是音乐把“同是天涯沦落人”的诗人和琵琶女联系在一起,拉近了他们的距离,在两个陌路人之间架起了一座心灵的桥梁。
师:好,我们下面一起读一下最后一段。(学生有感情地齐读第五段)
师:“座中泣下谁最多?江州司马青衫湿”,这琴声和着白司马的泪水沉到了江底,千年之后,仿佛仍在我们耳畔回响。
六、放飞心灵,交流感悟

师:我想同学们还有很多的感触吧,下面我们就畅所欲言,敞开心扉,用较富有诗意的一两句话来表达你的感悟。(播放琵琶曲,生思考、写作)
生:天公薄情病乐天,世情愚昧苦才女。天若有情天亦老,人间怒愤难自平。
师:好,你很厉害呀,像一位诗人。
生:音乐,仿佛从远处传来,又似乎就在身旁,那么清静,那么飘渺。琵琶声响彻长安城,好像有人在哭泣,幽怨着,缠绵着。弹者有意,听者有情,我愿化作一首小曲去抚慰你那懂我的心。
师:是一首富有诗意的散文诗呀。还有没有?
生:白居易在这个不眠之夜,用湿漉漉的诗句写出了用湿漉漉的眼泪浸泡的湿漉漉的心。他那两行滚烫的泪水沾湿了历史的脸庞,永远都无法抹去。

七、再读文本,升华感情
  师:今天,我们进行了一次诗歌的漫游,下面让我们伴着音乐,再一次放声地旁若无人地自由地读一遍这首诗。让我们把情感浸在诗歌的意境里,去体会音乐的美妙,去感受诗人的情怀。
(播放《琵琶行》琵琶曲音乐,学生再次有感情地放声自由读全诗)
结束语:历史不会抹杀这一切,时间不会淡忘这一页:那低眉信手的婉约,那哀怨凄切的曲调,那东船西舫的岑寂,那似曾相识的遭遇。千古的诗篇还在耳畔回响,江边那一曲低吟的琵琶,定格成了永恒的千古绝唱。
最后让我们在悠扬的琶琵曲中,以经典为伴,与诗歌同行!
【教学反思】
《琵琶行 并序》原设想主要采用诵读法、点拨法、合作探究式教学法,围绕“谁解沦落人”“谁识琵琶声”两条线索启发点拨学生,并让学生大胆质疑,深入鉴赏诗歌中所蕴涵的丰富思想感情,让学生体会鉴赏诗歌思想感情的方法。整节课作为诗歌赏析课,力争成为书声琅琅的“生态课堂”,多元性的“对话课堂”,生成问题的“质疑课堂”,进而成为一节使人感觉是享受的语文课堂。
在教学实施的过程中,我觉得有几点把握得较为成功:
一、诵读教学落实较成功。有齐读、单人朗读、自由读、分段读、全篇读、放声读,初步感知读、强化体验读。从字词的读音,到情感的把握,再到朗读技巧的运用,指导具体,其中示范读起到了较好的指导作用。
二、在教学中注意渗透学法指导。有诵读技巧的指导,有对古典诗歌思想感情的赏析方法的指导。
三、以生为本,平等对话,使学生参与课堂的主体地位得到了落实,接受性学习与探究合作相得益彰。能从新课程理念出发,更新角色定位,课堂上师生对话、生生对话,唤醒了学生的主体意识,他们“主动参与,乐于探究、交流与合作”,有效实现了对文本的意义建构。
四、使合作学习成为教学常态而非装样子。让学生根据自己的喜好或依据活动时的情境,“动态生成,自由组合”生成学习小组。通过同伴互助,合作探究,提高学生的学习兴趣和教学效率。
不足之处:
一、多媒体辅助教学手段的使用存在问题。一开始课件视频播不出来;另外,在最后让学生放声自由读时不应播放视频,以免影响学生进入文本体验。
二、咀嚼诗歌语言不够深,不够细。《琵琶行》的篇幅较长,要完成的教学任务较多,教学过程中我有意加快了教学速度,虽然在规定时间完成了教学任务,但是咀嚼诗歌语言不够深,不够细,有些值得反复玩味的细节未能充分表现出来。

驳《祝福》分析中的一个传统观点 【陈婷婷原创】

驳《祝福》分析中的一个传统观点

关于《祝福》,不少人一直认为它高度地反映了“政权、族权、夫权、神权”四条封建绳索对中国劳动妇女的精神和肉体的折磨。人民教育出版社1984年版的《教学参考书》中说:“从祥林嫂一生的悲惨遭遇中,可以清楚地看到,封建制度正是用政权、族权、神权、夫权这四条无形的绳索把祥林嫂活活勒死的。”这种观点来源于对毛泽东同志的《湖南农民运动考察报告》中一句话的套用。这句话是“这四种权力──政权、族权、神权、夫权,代表了全部封建宗法的思想和制度,是束缚中国人民特别是农民的四条极大绳索。”其实,从《祝福》实际展现的祥林嫂的一生悲惨遣遇的具体分析中,是得不出上面那种结论的。
我们首先来看一看小说里写的所谓夫权和神权。祥林嫂前后两个丈夫都不是封建夫权的实际执行者。从祥林嫂的反改嫁碰头求死到鲁四老爷骂她不干不净,直至柳妈的“阎罗大王只好把你锯开来”的无意恐吓,与其说是写封建夫权和神权对祥林嫂的压迫,不如说它反映了“从一而终”的封建伦理道德观念对劳动妇女由内在精神毒害到外在的精神绞杀的整个过程。是的,夫权同“从一而终”的伦理道德观念有着密切的联系,但它们毕竟是两个不能等同的概念。所以,《祝福》写的所谓夫权,准确地说,是“从一而终”的封建伦理道德观念。至于其中参杂的封建迷信,只是作为封建伦理道德观念的维护力量而被描写的。
我们再来看一看小说是如何写族权的。人们向来把祥林嫂的婆婆逼迫祥林嫂改嫁(实际上是卖掉)这件事视为写族权。但是,从封建礼教的维护者鲁四老爷事后发表的评论来看,我们也可将这个情节理解为仍然写的是封建伦理道德观念对祥林嫂的残害,而且,我认为这样理解更为深刻。鲁四老爷的评论只有两个词:“可恶,然而……”。“然而”什么呢,然而按封建伦理道德观念,婆婆是有权出卖儿媳的。在这里,封建伦理道德观念实际上把祥林嫂逼到了这样一种境地:她无论是听从婆婆之命改嫁,还是依照从一而终的观念不改嫁,都成了违犯封建伦理道德观念的罪人。在这里,作者不仅写出了妇女在封建社会是怎样受着伦理道德观念的迫害,而且深刻地揭露出了这种观念的本质:对于被压迫者,它是无法躲避的吃人猛兽,对于压迫者,它的行私利己的工具。如果把这个情节当作写族权来理解的话,其中包含的如此深刻的思想意义我们就难以领会了。其实,《祝福》中,无可争议的确是写族权的地方,只有大伯收屋一事。然而作者竟然只是侧面一句带过,其用意显然不在写族权,而是交代祥林嫂为什么再次来到鲁四老爷家。
至于说《祝福》写了政权,还真不容易看出。小说中无一处提到封建政权用行政手段迫害祥林嫂,我们也无从确定鲁四老爷就是政权力量的化身。那么,从那里“可以清楚地看到”写了政权呢?有人辩护说,神权、夫权等都是受封建政权维护的,所以“表面没有写政权,实际已经写了封建政权对人民的统治。”(黄修已编著《现代文学讲义》)这种辩护苍白无力。按照这种说法,那就不仅仅是《祝福》,而是一切揭露封建社会弊端的作品实际上都已经揭露了封建政权,因为封建社会种种弊端的存在是与封建政权的存在有联系的。既然如此,又有什么必要把这个毫无个性的问题在《祝福》中特别指出呢?
综上所述,《祝福》没有直接写出封建政权,族权也只是一笔旁涉,非作者用意所在。至于夫权和神权,用这两个概念以并列的形式来揭示作品的中心内容并不十分准确、恰当。也就是说,套用毛泽东同志的《湖南农民运动考察报告》中的那句话来概括《祝福》的思想意义,与作品的实际情况相差甚远。《祝福》的思想核心乃是通过祥林嫂悲惨的一生,揭露、控诉封建的伦理道德观念是怎样在精神上绞杀中国劳动妇女的。
这一结论,还可以从《祝福》的写作背景得到印证。《祝福》写于一九二四年二月,发表在同年三月的《东方杂志》上。当时,北京文化界自“五四”退潮以后,景象荒凉。资产阶级右翼知识分子加紧投靠帝国主义和封建势力,大刮“整理国故”、“尊孔读经”的妖风,妄图继续用封建伦理道德观念来毒害人民。揣摩鲁迅在这样一种政治文化背景下写作《祝福》,其用意与其说是反映封建“四权”的全部,不如说是揭露“整理国故”、“尊孔读经”的妖风所宣扬的封建伦理道德观念究竟是些什么货色。
这一结论,还可以从《呐喊》《徬徨》两本小说集反映出来的鲁迅一贯的创作思想得到印证。从《呐喊》到《徬徨》,作为文学家、思想家的鲁迅根据中国封建思想的特点,及其在现实生活中的表现,始终把建立在封建等级观念基础之上的封建伦理道德的吃人本质和虚伪性的揭露放在中心位置。《呐喊》的第一篇《狂人日记》中,那段著名的揭示主题的话是“我翻开历史一查,这历史没有年代,歪歪斜斜的每叶上都写着‘仁义道德’几个字。我横竖睡不着,仔细看了半夜,才从字缝里看出字来,满本都写着两个字是‘吃人’!”它对封建主义的抨击,不集中于政权形式,不着眼于其政治状况,而是矛头直指封建的伦理道德。《徬徨》的最后一篇小说《离婚》,写一场离婚的纠纷。庄施两家,还有慰老爷、×大人之流,用来对付爱姑的武器全是封建礼教、孔孟之道。作者在这篇小说里仍然着意揭露、讽刺、批判了封建的伦理道德观念。可见,说《祝福》的思想核心是揭露封建伦理道德观念怎样在精神上绞杀中国劳动妇女,比之于认为《祝福》是反映封建“四权”,前者显然更符合鲁迅当时的创作思想。
最后,还想说一点的是,套用毛泽东同志《湖南农民运动考察报告》中的那句话来概括《祝福》的思想意义,之所以会与作品的实际情况相距甚远,原因在于其思想方法不对。它是用现成的观点硬套作品,而不是从作品的实际情况出发,兼及作家一贯的创作思想以及写作的时代背景,实事求是地分析,科学地引出结论。

《琵笆行》(并序)教学设计【陈婷婷原创】

《琵笆行》(并序)教学设计

【教学目标】:

一、感受悲剧美,感受人物命运的悲剧情感。

二、鉴赏音乐美,领会运用多种手法描绘音乐形象的写作特点。

三、品味意境美,了解环境描写渲染气氛传达情感的作用。

四、涵咏语言美,进一步提高诵读能力。

【重难点】:

五、领会运用多种手法描绘音乐形象的写作特点。

六、理解作者如何将乐曲的情调和演奏者的感情融为一体。

媒体平台】:CAI多媒体。

课时安排】:一课时。

【教学步骤】:

 一、导入新课

音乐是人类共同的语言,古今因为音乐编织出无数佳话。两千多年前,伯牙操琴遇子期,高山流水韵依依。一千多年前,乐天浔阳闻琵琶,相逢何必曾相识。一曲《琵琶行》,让人永远记住了这个美丽而忧伤的故事。有道是“童子解吟长恨曲,胡儿能唱琵琶篇”。

一曲《琵琶行》,司马青衫湿。那弦音究竟触动怎样的情怀,而使有泪不轻弹的司马青衫湿呢?今天,我们解读这首千年乐音《琵琶行》。(板书课题:《琵琶行》)

二、初步感知

听录音,思考:全诗的感情基调是什么?

明确:惨。(离别的愁惨奠定了全文的基调:离情遍芳草,无处不萋萋)通过刚才听录音,可知本诗是一首叙事诗,在这首叙事诗中刻画了哪两个主要人物?

明确:一个沦落江边的歌女,一个被贬江州的官吏。(板书:琵琶女诗人。)那么我的问题来了,是什么让这两位素不相识的联系到一起呢?

明确:琵琶声。

遭贬的诗人在听到琵琶女的弹奏后,产生了心理共鸣,这共鸣化作了一句千古传唱的诗句,这句是?

明确:同是天涯沦落人,相逢何必曾相识?

三、重点赏析

(一)同是天涯沦落人

诗人为什么会发出“同是天涯沦落人,相逢何必曾相识?”的哀叹?“同是”如何理解?请同学们联系课文三四两段和屏幕上所提供的材料,想一想诗人与琵琶女身世有没有相同的地方呢?(结成小组讨论)投影:6岁学作诗。9岁熟悉声韵。29岁进士及第。32岁拔萃登科。35岁授翰林学士。36岁授左拾遗。44岁上书批评朝政,被贬为江州司马。

明确:①彼此都自京都沦落江州(自言本是京城女——我从去年辞帝京)。

②彼此都怀才不遇(名属教坊第一部,曲罢曾教善才服——才华横溢)。

③彼此都遭遇不幸(门前冷落鞍马稀,老大嫁作商人妇,但“商人重利轻别离”,只能“梦啼妆泪红阑干”——因直言进谏“谪居卧病浔阳城”)。

小结:尽管诗人与琵琶女的社会地位生活态度有所不同,尽管他们素昧平生,但“同是天涯沦落人”的失意者的感受是相通的。(板书:同是天涯沦落人)失意者同病相怜,故诗人在听曲之后,产生了共鸣,咏叹出“同是天涯沦落人,相逢何必曾相识?”主题。人悲己怜,伤人伤己,共鸣之音饱含深情。

(二)琵琶声中诉悲情

沦落人解得沦落音,沦落音触发沦落情,那么点燃这沦落情的沦落音诗中共写到几次?最详细的是哪一次?(指名读,其他同学完成投影上的习题。)投影:

急切愉快 轻拢慢捻抹复挑,初为霓裳后六幺。

大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语。

嘈嘈切切错杂弹,大珠小珠落玉盘。

幽愁暗恨 间关莺语花底滑,幽咽泉流冰下难。

冰泉冷涩弦凝绝,凝绝不通声暂歇。

别有幽愁暗恨生,此时无声胜有声。

激越雄壮 银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣。

曲终收拨当心画,四弦一声如裂帛。

整个曲调可以分为四个部分。第一部分是“前奏曲”:“转轴拨弦三两声,未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思,似诉平生不得志。”浔阳江边,风寒月冷,琵琶女独守空船,孤单凄凉。所以其出场弹奏时旋律低沉抑郁。

乐者本于声,声者发乎情。“不得志”是琵琶女琵琶声中倾诉的主题,那么我们是否能够从琵琶曲调的起伏变化中,捕捉到琵琶女的情感和生活变化轨迹呢?赏读诗句。

明确:强烈的生活反差又自然勾起她对往昔生活的深情回忆,于是音乐进入第二部分“欢乐曲”:“轻拢慢捻抹复挑,初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹,大珠小珠落玉盘。”这时欢快明朗清脆悦耳的琵琶声,忽高忽低,交织起起伏生动的乐章,唱出了琵琶女火红的青年时代。青年时代的她,可谓色艺超群,名噪京华,故而旋律清脆圆润轻快舒徐。

然而,好景不长,时光不再。“弟走从军阿姨死,暮去朝来颜色故”,琵琶女“年长色衰”,生活变故,门庭冷落。迫于生计,她“老大嫁作商人妇”。回忆到这儿,琵琶女怎不肝肠寸断?所以旋律又进入第三部分“沉思曲”:“间关莺语花底滑,幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝,凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生,此时无声胜有声。”旋律变得“冷涩”“凝绝”,音乐之声“暂歇”,命运的变化使此时的琵琶女陷入了深深的思考当中。故而旋律缓慢渐进无声。

最后一部分是“悲愤曲”:“银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画,四弦一声如裂帛。”这段音乐情绪高涨起来,以刚劲急促震撼人心的节奏,表达琵琶女对命运的不平之感与愤懑之情。琵琶女受伤的心灵本渴望爱情的抚慰,但薄情的丈夫“重利轻离别”,让她时常空船独守。这现实更使她痛不欲生,悔恨交加,故而音乐之声如“银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣”。高亢激越的旋律正是她对世人重色轻才和丈夫重利寡情的愤怒控诉。收拨一划,“四弦一声如裂帛”,是愤激的哀号,更是对命运的抗争!故而旋律刚劲急促。

总之,诗人不但写出了琵琶女音乐技艺的高超,而且通过乐曲的变化,表达出演奏者内心情感的起伏变化,(板书:琵琶声中诉悲情)让人如闻其声,如感其情。正如诗人所云:“我闻琵琶已叹息。”悲愤的曲调,令普天下伤心人闻声一哭!

诗人是如何描写这令普天下伤心人闻声一哭琵琶声的?描写音乐的声音是很困难的,因为音乐是诉诸听觉的,它不像视觉形象易于描写和展现。

明确:①比喻(形象,使读者如闻其声,如见其形,不仅调动读者的听觉和视觉,而且能激发读者的联想和想象,),②叠词(音乐性节奏感),③音乐效果,④演奏者神态,⑤点拨音乐中的情感。

⑥对比。

小结:作者如此绘声绘色地再现了千变万化的音乐形象,已不能不使我们惊佩作者的艺术才华,但作者的才华还不仅表现在再现音乐形象,更重要的是通过音乐形象的千变万化,展现了琵琶女起伏回荡的心潮。

(三)一枝一叶总关情

人们常说情借景重,景为情染。本诗情如此凄婉,为了渲染这份情,除了精彩的音乐描写外,诗中还有几处景物描写,请同学找出,抓住关键字词进行赏析。

  1. 醉不成欢惨将别,别时茫茫江浸月。
  2. 东船西舫悄无言,唯见江心秋月白。
  3. 去来江口守空船,绕船月明江水寒。

明确:1渲染别离时凄迷朦胧的情调氛围,离愁的浸染,使江月也带上了惨淡而迷离的色彩。“浸”弥漫之意,仿佛作者的心情融化其中,与自然景物有了感应。情景交融,自然点染出忧别之伤。

写出一直陶醉在音乐意境中的听者,沉浸在动人的艺术境界。音乐结束,但其感情仍在扩散,一直渗入被秋月照亮的江心,又仿佛江心秋月也为音乐中的感情所打动。一个“白”字点出其中之情。

以空船寒江与明月渲染了琵琶女的处境孤寂凄寒。这江月之“寒”,是凄寒心境的外化。

四、主旨品读

这是一篇长篇叙事诗,但是这首叙事诗的目的不在于给我们讲述一个故事,而在于抒心中的感情,浇心中的块磊。前面的序言中一些话要从反面去理解才可以。“予出宫二年,恬然自安”,真是这样吗?“是夕始觉有迁谪意”吗?这显然是假话来的。心中苦不堪言,其痛何如哉!诗人从琵琶女的厄运联系到自己。一个弹,一个听;一个是年老色衰,一个是仕途坎坷。身世虽不相同,而离乡别井天涯沦落则完全一样(板书:沦落),因此从内心深处发出了千古绝叹:“同是天涯沦落人,相逢何必曾相识”!品读诗句,低沉缓慢,表现出叹惋的情调。听录音,再诵读。

五、课堂总结

本节课,我们感受人物命运的悲剧情感,领会运用多种手法描绘音乐形象的写作特点,了解环境描写渲染气氛传达情感的作用。“枫叶四弦秋,枨触天涯迁谪恨。浔阳千尺水,勾留江上别离情。”诗人在这个不朽的夜晚,踏着湿漉漉的诗行,平平仄仄走进经典,泪水沾湿了历史的脸庞。(齐读课文)

六、布置作业

比较阅读《明湖居听书》。

七、教学反思

教完《琵琶行》这篇课文,我总的感受是,学生兴趣很浓,思维活跃,收到了应有的效果。反思这堂课的教学,我认为以下三点是我高度重视的。

  • 教学设计,选好角度

《琵琶行》是脍炙人口的传统名篇,过去教学很多是以教师讲解分析为主代替学生的感悟阅读,学生的学习非常被动。我教这一堂课,改变了教学的角度,选择了这样一个突破口:把本诗的欣赏与对联的学习结合起来。在这一课教学中,我设计了这样两条教学线,一条线是文本的理解与欣赏,这是主线,其结构设计为“整体感知”“鉴赏探究”“自主欣赏”三个步骤;另一条线是对联的欣赏与创作,这是副线,其结构设计为“引读对联”“赏析对联”“创作对联”三个环节。这样设计,避免了教学的单一性,增强了教学的立体感,有利于调动学生的学习兴趣,增强课堂的文化氛围。

  • 解读文本,突出重点

《琵琶行》这首诗值得欣赏的内容很多。我在处理教材、解读文本的时候,没有面面俱到,而是抓住诗中两个关键的地方,突出其重点。一是诗中的音乐描写,这是诗的主要艺术特色之所在,似乎形成这样一个规律,教《琵琶行》就必须讲音乐描写;一是琵琶女和诗人的身世,这涉及到诗的主题。叙事诗是通过人物的命运来反映现实的,而琵琶女的身世引起了诗人的强烈共鸣,诗人才产生“同是天涯沦落人”的感慨。揭示出诗人和琵琶女的命运的共同点,才能够让学生进入诗的境界。在教学这两个重点内容的时候,我采取了欣赏与探究相结合的教法,在欣赏中探究,在探究中欣赏。欣赏中,我注意培养学生的审美情趣,从审美的角度来欣赏诗的内容,进而提升语文学习的人文品位。我认为,语文教学过程应该成为审美的过程,在教学中要培养学生具有一双发现美的眼睛,进而让学生感受美、欣赏美和创造美,这便是我在教学中的一种追求。

  • 改变学习形式,促进主动学习

在课堂上,任何时候都不能忘记,学生是学习的主体,是学习的主人,教师不能越俎代庖。这话说起来容易,做起来可难啊!很多时候,老师一进课堂,就难于管住自己的“嘴”,就给忘了学生的活动。这堂课,我的出发点是力图让学生充分地动起来,让学生的思维活起来。为了保证学生学习的主体地位和主动学习的生动局面,我改变了以往教师讲解学生听的方式,在学习形式上,我设计为“诵读式感悟”、“探究式鉴赏”、“自主式赏析”和“独立式创作”,这样来促进学生自主学习和主动学习。“自主欣赏”这一板块的设计,我让学生充分交流,学生的赏析异彩纷呈,体现了个性化阅读的特点。这堂课还有一点让我感到高兴的是,学生对学对联、写对联很感兴趣,尤其是他们在课下相互讨论、切磋,共同研究,体现了学生自主学习和自主探究的精神,从中也体现了学生的创造意识和创造才能。我认为,语文学习就是要通过教师在课堂上的引导,让学生在课下动起来,这就是我们语文老师所期待的一种学习状态。